Expositions & Conférences 2026

🖤 Exposition Regards croisés 📸
Projet porté par le GRAPh-CMi, avec la participation de Pierre Faure et de l’atelier Regards croisés, dans le cadre du programme national Entre les images (Réseau Diagonal), avec le soutien du ministère de la Culture, du Conseil départemental de l’Aude, de Carcassonne Agglo et des communes de Rieux-Minervois et d’Azille.

🌾 Depuis plusieurs années, le photographe Pierre Faure développe France périphérique, un travail au long cours sur l’isolement en milieu rural. Dans le Minervois, il a accompagné les participantes de l’atelier Regards croisés dans un projet de portraits, les invitant à dépasser leurs appréhensions et à aller à la rencontre des habitants.

🖼️ De cette aventure humaine et artistique est née une exposition d’une trentaine de portraits en noir et blanc, réalisés par les femmes de l’atelier. Des visages et des histoires qui dessinent un portrait sensible et collectif du territoire.

Vernissage le 20 février à 18h30

La commune d’Azille  a le plaisir d’accueillir l’artiste Christophe Kawalko pour sa nouvelle exposition intitulée Formes et Motifs, qui se tiendra du 20 mars au 10 avril 2026.

Le travail pictural de Christophe Kawalko explore l’équilibre subtil entre simplicité et expressivité des formes. Derrière une apparente abstraction, ses toiles conservent la mémoire de paysages, témoignant de sa fascination pour l’espace et la structure des formes. Son œuvre combine des perspectives aplaties, des surfaces intensément travaillées par grattages et effacements, et des couleurs vives.

La peinture à l’huile, enrichie par l’utilisation de pigments purs, confère à sa démarche un caractère profondément personnel. L’artiste intègre également des figures empruntées à la peinture classique, qu’il réinterprète à travers un prisme contemporain, créant ainsi un dialogue entre mémoire, tradition et modernité.

 Le vernissage se tiendra le vendredi 20 mars

Installée à Azille, l’artiste Mozza présente une exposition de dessins originaux mêlant portraits, figures symboliques et créations issues de ses univers du Street Tarot et du Tarot d’Aude.

Réalisées entièrement à la main, ses œuvres – souvent en petits formats – révèlent un travail minutieux du détail et du pointillisme. Le portrait est au cœur de sa démarche : regards, expressions, cultures et métissages composent un univers inspiré à la fois par le street art, le graffiti et certaines influences de l’Art nouveau.

À travers ses créations, Mozza fait dialoguer imaginaire populaire, identité locale et ouverture au monde.

Vernissage le 30 avril à 18h30.

Photographies de Yves Le Carrérès

« Épreuves du feu » est un recueil de photographies qui joue sur le basculement entre l’imaginaire et l’abstrait.
Les voitures incendiées servent de toile de fond au travail d’Yves Le Carrérès.

Cette série cherche à saisir les plus infimes variations des matériaux sous l’action du temps et des différentes agressions, notamment celles du feu sur la matière. Formes et couleurs y fusionnent harmonieusement, révélant de saisissants tableaux.

Au-delà de la simple dénonciation des tragédies, cette démarche propose une approche plus poétique, où la matière transformée devient source d’émotion et de contemplation.

Vernissage le 29 mai à 18h30.

Toute sa vie, Tony Harding fut un talentueux représentant de l’art concret, cette peinture au-delà de l’abstraction qu’il n’a cessé d’explorer avec exigence jusqu’à en devenir l’un de ses grands maîtres.

Par la simplicité apparente de ses formes et de ses couleurs, l’art concret se veut profondément universaliste. C’est sans doute cette vision qui avait conduit cet Européen convaincu à quitter l’Angleterre pour s’installer en terre d’Aude. Resté dans l’âme un Londonien “so british”, il n’est pourtant jamais retourné vivre dans son pays natal.

Tony Harding incarnait une rigueur rare : pour lui, la vie et l’œuvre ne faisaient qu’un. Travailleur infatigable, il a construit au fil des décennies une œuvre considérable qui continue d’éclairer la pensée artistique.

À la question « Pourquoi ne t’arrêtes-tu jamais de peindre ? », il répondait simplement :
« Tu sais, si je m’arrête, j’ai peur de ne plus savoir. »

Une exposition pour découvrir 40 années de création d’un artiste majeur de l’art concret.

Vernissage le 10 juillet à 18h30.

Trois artistes, trois sensibilités, trois regards qui se croisent autour d’une même question : celle de l’identité et de l’émotion.

Avec Sylvie Planson, Maryse Buffard et Françoise Delorgue, l’exposition Identité & Regard explore la diversité des perceptions et des ressentis. À travers leurs œuvres – peinture et photographie – les artistes cherchent à révéler ce qui fait l’essence d’une image ou d’une toile : une émotion, une lumière, une présence.

Leur démarche artistique oscille entre instinct et réflexion. Certaines créations naissent dans l’élan spontané du geste, d’autres dans une observation plus construite du monde, comme en photographie. Toutes ont en commun le désir d’offrir au regard un moment d’apaisement et de beauté, comme une parenthèse sensible dans un monde parfois sombre.

Chacune poursuit ainsi une quête personnelle : se perfectionner, explorer de nouveaux univers et transmettre, à travers ses images ou ses couleurs, une émotion singulière parfois solaire, parfois intime capable de révéler l’âme d’une photographie ou d’une toile.

Vernissage le 7 août à 18h30.

Aquarelles de Angèle Villat

Née à Casablanca en 1942, Angèle Villat peint depuis l’enfance, portée par l’amour de l’art transmis par sa famille. Fille du soleil, elle affectionne les couleurs lumineuses autant que les teintes plus douces, inspirées notamment par les ciels et les colères de la mer des côtes normandes et bretonnes où elle a vécu.

Installée depuis de nombreuses années à Castelnau d’Aude, elle partage sa passion en animant un club de peinture qu’elle a créé il y a plus de vingt ans. Avec le temps, elle s’est particulièrement consacrée à l’aquarelle « humide dans l’humide », explorant le dialogue sensible entre pigments et eau.

Ses œuvres ont été présentées dans de nombreux salons d’aquarelle en France et à l’étranger, révélant une pratique où la maîtrise technique se mêle au plaisir de la création.

Vernissage le 18 septembre à 18h30.